Depuis 2022, nous collaborons avec une artiste passionnée, Julie Tual, qui réalise, entre autres, de magnifiques cartes de correspondance brodées et dessinées à la main. Chaque création est unique, conçue à partir de matières naturelles et d’éléments floraux soigneusement sélectionnés : pétales séchés, feuillages, graines, souvent à partir de chutes de tissus ainsi valorisés. Son travail allie délicatesse et poésie. Ces cartes expressives invitent à renouer avec l’écriture manuscrite et à offrir un petit morceau de nature à ceux que l’on apprécie. Cette collaboration illustre parfaitement notre volonté de mettre en valeur des créations artisanales, respectueuses de l’environnement et empreintes de sens.
J’ai grandi dans une famille d’artistes aux multiples talents : peinture, musique, chants lyriques. J’ai moi-même expérimenté quelques pratiques, en allant aux Beaux-Arts et en suivant un cursus Arts Plastiques au lycée pour m’orienter ensuite vers l’Histoire de l’Art à l’Université. Puis, j’ai choisi une formation dans les métiers de l’édition. Ma première expérience professionnelle significative fut en librairie où j’ai appris le métier au fil des années. Cette immersion passionnante au milieu des livres a duré 16 ans. Et ma fille est arrivée. J’ai alors éprouvé le besoin et l’envie de changer de trajectoire. Un bilan de compétences et une prise de conscience manifeste m’ont alors ouvert la voie vers un nouvel horizon : la pratique manuelle et artistique. J’ai suivi une formation en atelier pour apprendre les techniques de fabrication des objets de décoration en tissu, au cours de laquelle l’art textile s’est révélé à moi. Une nouvelle vie s’ouvrait.
Ma reconversion professionnelle était basée sur un fort besoin de rompre avec un environnement professionnel dans la grande distribution, qui ne me convenait plus. Pourtant, j’aime profondément l’activité de libraire qui reste pour moi un des plus beaux métiers du monde ! Mais les horaires m’apparaissaient incompatibles avec ma nouvelle vie familiale, une perte de sens également se dessinait peu à peu. Je ne me sentais plus en capacité d’exercer mon métier de manière épanouie en raison d’un fort stress et d’une grande fatigue physique. Je recherchais une certaine forme de liberté dans mon travail, gérer mon temps plus souplement et surtout retrouver du sens au quotidien. Et par-dessus tout, pouvoir mettre en application des valeurs d’écoresponsabilité dans un travail artisanal, m’inscrire dans une démarche de commerce local et pouvoir collaborer avec des personnalités inspirantes.
Mon activité se partage entre ma production personnelle et les commandes de mes clients. Pour chaque projet, je base mon travail sur l’utilisation de tissus récoltés.
En tant qu’artisane d’art, j’aime allier savoir-faire traditionnel et créativité contemporaine. Ma collection de broderies sur carte postale est une fusion unique de textiles et de papier, où chaque pièce raconte une histoire, portée par des valeurs de durabilité, de transmission, de partage et de passion pour le fait-main. Les tissus utilisés pour chacune de mes créations proviennent d’un réseau local d’artisanes qui me les offrent généreusement, également de mes trouvailles en ressourceries ou encore dans les placards magiques de ma maman : chutes de Liberty, Petit Pan, dentelles ou vieux rideaux, tulle, soie, lin à la teinture végétale.
Je dispose d’une tissuthèque digne d’une palette de peintre, dans laquelle je puise et qui m’inspire. Récupération/valorisation à l’inverse de l’industrie textile ultra polluante. Chaque morceau a une histoire, qu’il m’importe de préserver et de faire perdurer, l’ancienne libraire que je suis y retrouvant un plaisir particulier…
En parallèle, et suivant le même process, je fabrique des objets de décoration, en particulier des luminaires, des abat-jours : j’aime travailler autour de la transparence et des jeux de lumière, inspirée principalement de ma Provence natale. Mais le cœur de ma pratique s’épanouit surtout dans des pièces d’art textile, des tableaux et broderies ornementales : je fabrique des tissus à partir de chutes, de laine, de fils, je recrée une matière à laquelle je donne nouvelle vie sous la forme d’un tableau ou d’un luminaire, la frontière entre art et l’artisanat se faisant de plus en plus floue.
Je travaille tout type de matière telle que la soie, le coton, la laine. Cependant, ma préférée demeure le lin. Il se cultive dans le nord de la France, s’avère écologique car peu gourmand en eau et nécessite une transformation à minima. C’est une matière fantastique ! Il est majoritairement envoyé en Chine pour être filé ; ce qui une aberration. La bonne nouvelle, c’est que des filatures rouvrent dans l’est de la France, c’est réjouissant, même si encore trop peu développé à ce jour.
Travailler de plus en plus sur des projets personnalisés, ceux qui racontent une histoire (pour vous citer un exemple, j’ai réalisé un luminaire à partir des chutes de tissus de la robe de mariée d’une cliente), développer la commercialisation de mes cartes brodées qui fonctionnent très bien, à échelle raisonnée en collaboration avec les éditions Zazous. Mes cartes sont distribuées au sein de librairies indépendantes. J’ai également un projet d’atelier de formation, de cours de broderie. La transmission est un aspect qui me tient particulièrement à cœur.
Tous ces projets me passionnent et me poussent à aller de l’avant.
La nature, les jeux de lumière, de transparence, les reflets sur l’eau, les formes végétales et le mouvement. Tout ce qui nous entoure m’inspire des idées qui viennent se traduire au bout de mon aiguille.
Mes clients sont essentiellement des professionnels. J’ai travaillé sur deux collections de cartes postales pour une maison d’éditions spécialisée, Zazous Editions, comme évoqué précédemment. C’est une entreprise familiale très engagée, qui fonctionne selon un cercle vertueux réunissant libraires, imprimeurs en France, graphistes et artistes basés en France et Outre-Manche, en collaboration avec des ESAT. Une très belle rencontre humaine et une histoire qui s’écrit depuis 2019. J’ai brodé plus de 25 000 cartes pour eux, c’est une vraie chance un tel partenariat !
Par ailleurs, des papeteries, des librairies indépendantes, des entreprises sont sensibles à mon travail et achètent les cartes de ma collection personnelle. Il y a aussi des particuliers, soucieux d’une consommation réfléchie, qui affectionnent les belles matières et qui veulent connaitre la provenance de mes créations, qui refusent les grandes enseignes de décoration. Ils souhaitent acquérir des pièces uniques, sur mesure, personnalisées, bref des gens qui demandent qu’on leur raconte une histoire, une histoire qu’on écrit ensemble !
La rencontre avec mes clients se fait souvent dans un premier temps sur des salons, des expositions de métiers d’art et encore à l’occasion des marchés de Noël.
Je suis résidente d’une boutique de créatrices très en vue à Nantes, la boutique TRIBÜ, et j’ai fondé un espace boutique/atelier partagé qui s’appelle Les Bibiches. Ces deux lieux permettent de concrétiser ces rencontres et de vendre en direct mes créations, mais aussi d’écouter mes clients, de partager des idées avec eux puis de travailler sur leurs projets.
Je fais également partie d’un collectif d’artisanes d’art, réunies depuis 2020 sous le nom de Métiers d’Art sur Loire. Ce collectif permet de partager nos réflexions autour de nos statuts, de mettre en avant nos pratiques, d’interagir avec notre territoire et le patrimoine qui nous entoure. Nous évoquons nos engagements d’artisanes dans ce contexte d’interrogations sur la consommation.
Avec cet outil, nous organisons des expositions, des boutiques éphémères et participons aux événements institutionnels. Trouver sa place en tant qu’artisane d’art n’est pas des plus faciles et notre principale préoccupation concerne cet espace à créer, à réinventer, dans lequel cette clientèle sensibilisée à une consommation raisonnée, au savoir-faire traditionnel, puisse nous trouver, nous identifier et nous apprécier.
Ma communication passe également par Instagram, Facebook et un site Internet/vitrine/galerie.
En premier lieu, je dirais être libre de la gestion de son temps et de son organisation. Et puis le sentiment d’une grande satisfaction quand son projet voit le jour et reçoit un écho positif. C’est une gratification qui vous remplit de bonheur, le bonheur d’être à sa place dans ces moments-là, la conviction d’avoir fait le bon choix. Pour moi, c’est très émouvant.
Un aspect également fort, celui d’avoir créé son propre emploi, et plus tard espérer transmettre, passer la main.
Mais il y a aussi des écueils, des difficultés à surmonter : la somme des métiers différents que notre statut nous impose d’adopter tels que gestionnaire, comptable, communicante, commerciale, directrice artistique, etc. Tous ces aspects sont essentiels au bon fonctionnement de mon entreprise mais semble, parfois, prendre le pas sur la partie créative : je rêve souvent de n’avoir que la part création dans mon planning ! Je me sens souvent alignée mais quelquefois perdue. Quelle direction prendre ? J’avoue être traversée de périodes de doute et trouver mon modèle économique n’est pas simple. Il me faut calculer au plus juste et fixer mes prix sans avoir de modèle et cela me semble souvent un exercice délicat, couplé à l’insécurité financière, sans modèle stable.
Je crois très fort aux changements vers le mieux vivre. L’évolution de nos modes d’habitation, de travail, d’éducation, de consommation, de loisirs et de création passent par le respect de notre vaisseau commun qu’est notre planète. Le soin apporté à celle-ci, à travers des milliards d’initiatives et de petits gestes au quotidien de la part de chaque individu, nous guidera, je l’espère, vers des actions plus respectueuses de la nature, afin de rendre le collectif plus efficace et intelligent.
» Soyez le changement que vous voulez voir dans le monde » Julie a trouvé sa voie, sans aucun doute.
Après des mois – voire des années – de questionnements, de remises en question et d’explorations intérieures, Julie avance aujourd’hui avec détermination. Sa nouvelle voie professionnelle ne s’est pas imposée par hasard ; elle est le fruit d’un cheminement réfléchi, d’un désir de sens et d’une écoute attentive de ce qui la fait vibrer. Ce n’est plus simplement un travail, c’est une vocation. Une mission dans laquelle elle se reconnaît, où ses talents naturels prennent toute leur place, et où chaque jour nourrit autant son esprit que son cœur. Elle crée son propre cadre, à son image, avec audace et authenticité. Et sa vision est claire : contribuer à un monde plus aligné, plus humain, plus conscient. Que ce soit par l’accompagnement, la création, la transmission ou l’innovation, Julie agit avec conviction. Elle sait pourquoi elle fait ce qu’elle fait, et c’est cette clarté qui l’anime, la porte et inspire ceux qui croisent sa route
Propos recueillis par Ingrid Masson, Office Manager de Baussant Conseil
Retrouvez Julie Tual Création Textile : Julie Tual sur Instagram ou sur son site internet et d’autres interviews de portraits inspirants sur notre blog
Baussant Conseil est un cabinet indépendant de conseil en gestion de patrimoine créé en 2002, éthique et responsable et basé sur deux localisations : Saint-Germain-en-Laye (Ile-de-France) et La Chapelle d’Armentières (Lille, Hauts-de-France). Notre objectif est d’accompagner nos clients dans la durée pour la gestion et le suivi de leur patrimoine. Nous faisons partie depuis 2018 du collectif 1% pour la Planète, nous nous engageons ainsi à reverser 1% de notre chiffre d’affaires à des associations environnementales.
Vous pouvez retrouver toutes nos coordonnées ici : https://www.baussantconseil.com/contact/
